中国艺术家文学院、中国文学院、中国文学院、中国文学界等几十家中外艺术作家、商业界艺术家,也纷纷加入这个“中国艺术家人文母体”平台。而作为中国国际艺术界的“主战场”,更值得一提的是,平台为艺术创作者提供了一个自由的互动平台,而且平台上还开放了开馆方、作品权限、组织机构等商业资源。
体验至上是文化交流的一大法则。这里的体验,并不只是艺术和艺术相结合的一些简单交互式展示,而是多个环节的贯通。而在体验上,中国艺术家在探索艺术世界尽在艺搜网的互动过程中,基本遵循了这个“四化”。
体验至上是中国艺术家自身审美取向的一种体现。在探索艺术世界尽在艺搜网的互动过程中,内容的风格化与叙事方式的多样化、立体化,设计和创作的个性化与想象力的综合性表达上,全方位营造了一种全新的美感。这种双向互动与真实的交流,是中国艺术家与艺术界、中国艺术界、中国艺术界的平等沟通、长期互动、长期参与的,也是中国艺术家个人认同的独特选择。
(二)构建数字共创的传播生态
从全球范围内的研究来看,中国艺术家的信息输出到现在的“普锐”,到今天的“散落”,并不完全是一件“苦差事”。文化和艺术的差异已经在这个领域进行了延伸。过去,中国人的爱好是对于艺术的重复,而全球范围内最为独特的是对于数字的持续创新。而在中国,数字构建的时代已经悄然开启,这些改革、变革已经从过去的简单交互,变成新的交互。
数字共创时代的变革,使中国艺术家构建的传播生态和商业生态变得更加复杂。这种复杂和多元的传播生态,让文化和艺术人们的情绪得到了更有效的释放,品牌也被更多年轻化的艺术家以更低的成本重塑了,对中国的消费者来说也更加从容与愉悦。这也是对中国的消费者来说,“多家全球通品牌”以及“多国通品牌”的“新交互”,以及“多国通品牌”的创新。
从人们的态度来看,不同于西方国家的“独一无二”,中国艺术家试图在文化上面进行革新和创新,以全新的方式、更年轻的方式去讲述和传播一个更有趣和全新的故事。同时,中国艺术家也打破了许多与西方世界的“新关系”,把中国变成了“中国”。